LA MUERTE EN VENECIA

LA MUERTE EN VENECIA

Autor: Thomas Mann

Comentario por: Gloveta

Escrita en 1912 y ambientada en Venecia, ciudad que para la época era símbolo de esplendor, donde ir de vacaciones significaba prestigio y riqueza, pero dentro de la narración también denota ruina y desolación por la situación de peste en que se encontraba la ciudad en ese momento.

Es una novela que se centra en el retrato psicológico de sus personajes: Gustavo von Aschenbach, escritor alemán de cincuenta años, quien decide pasar un verano en Venecia en busca de la inspiración perdida y Tadzio, un adolescente polaco, de unos catorce años, quien está pasando vacaciones con sus tres hermanas, la institutriz y su madre.

Aschenbach fuertemente atraído por la belleza del muchacho se enamora profundamente de él, sentimiento que nunca expresa abiertamente, debido a su temor al rechazo y a sentirse mal consigo mismo, con sus canas, con sus años.  Aschenbach persigue al joven, en su mente conversa con él, y lo hace merecedor de todo su amor. El joven también lo mira y percibe sus sentimientos.

La narración transcurre dentro del hotel en el que está alojado y algunas salidas a la ciudad, ya que por encontrarse el hotel en la isla “El Lido” de Venecia, su traslado hasta la plaza de San Marcos y a la parte continental de la ciudad se debe hacer en góndolas o en el Vaporetto.

Lo mejor del libro es la forma en que está escrito, es un bello lenguaje que cautiva y que hace hermosa la novela. Sería muy bueno poder leerla en su idioma original, pero ya que no domino el alemán, me baso en la traducción hecha al español. De todas formas recomiendo más la traducción de Juan José del Solar, más bella, más romántica, que la de Martín Rivas, el otro traductor al español, que trabaja con un lenguaje más conciso.

Thomas Mann en 1933

SOSTIENE PEREIRA (Libro)

“Sostiene Pereira” es el libro escrito por Antonio Tabucchi en 1994 y con el cual ganó el premio Campiello.  Aunque Tabucchi  nació en Italia (1943), pasó gran parte de su vida en Portugal, donde le dieron la nacionalidad en 2004.

El autor se vale de una declaración ante un juez o una autoridad para narrar la historia de Pereira, un personaje al que rápidamente le cogemos cariño cuando nos metemos en la lectura de este texto. Pereira es un periodista entrado en años y en carnes que se dedica a escribir la página cultural del periódico “Lisboa”, cuidándose de no emitir juicios políticos, ignorando la cruda realidad que se vivía en 1938 en Europa.

Buscando un ayudante para su página cultural conoce a un joven llamado Moteiro Rossi, quién poco a poco entra en su vida haciéndolo reflexionar sobre el momento político que se está viviendo lo cual hace que Pereira replantee su pensamiento y su forma de vivir.

Un libro muy bien escrito que camina entre la política y la literatura y nos sitúa en un Portugal conmocionado,  ad portas de la segunda guerra mundial.

Antonio Tabucchi

RAYUELA

Libro de: Julio Cortazar

Comentario por: Gloveta

El Personaje central, Horacio Oliveira es un hombre lleno de angustias y ansiedades, con una gran prepotencia, creyéndose un ser con muchas capacidades intelectuales (pero en el fondo él sabe que solo es un hombre con una inteligencia común), mirando de manera inferior a todos sus amigos  ―un grupo de heterogéneas nacionalidades y profesiones que han llegado al Paris de los años cincuenta―  con los cuales mantiene una buena relación de camaradería, pero siempre en su interior los ve como poco cultos y por debajo de su nivel. Ni que decir de “la maga” la mujer de la cual se enamora profundamente, pero que es tan distinta a él. Y por estar en estas disquisiciones filosóficas internas no sabe valorar lo que tiene y pierde a esta hermosa mujer, la cual es objeto de su constante recordación y reflexión, lo cual se hacen más evidentes en la segunda parte del libro, cuando Horacio regresa a Buenos Aires y la añoranza se apodera de él en más de un momento.

Horacio Oliveira como hombre culto, con grandes inquietudes morales, filosóficas, es seguidor de un tal Morelli, escritor que hace disertaciones sobre literatura, filosofía e historia y hace que sus amigos también se vuelvan sus seguidores.

En mi opinión no sé a qué se debe el éxito de “Rayuela” un libro que es una maraña de conocimientos, la cual se ha tratado de desenredar poniendo a su alrededor unos personajes que sostienen puntas de una piola, para que el libro tenga una línea que los una. Esto me recuerda el capítulo donde Oliveira hace todo un enredo en la habitación con un “Piolín” con el fin de que llegue su amigo-rival, se caiga y tal vez se mate. Así de enredada es la cabeza del protagonista y así de insustancial el libro.

Julio Cortazar

Las lunas de Júpiter (Alice Munro)

Comentario por: Gloveta

Alice Munro nos lleva a través de once relatos que más que cuentos son descripción de situaciones colmadas de diálogos en los cuales nos muestra la personalidad de los protagonistas ya que son diálogos intimistas donde cada cual destapa su verdadero espíritu.

Sin embargo, estos relatos no despiertan emoción, ni logran que uno tome partido hacia alguno de los personajes. Es más,  cuando, uno cree que la historia va a tomar determinado rumbo, se queda en ascuas, pues la historia no toma ni ese ni ningún  sentido, debido a que los finales siempre son abiertos e inconclusos. Así mismo los diálogos son entrecortados y en ellos se tratan diferentes temas en un mismo párrafo.

El deseo de mostrar una conversación corriente en donde hablan 3 personas y el interlocutor contesta a uno y a otro en forma indeterminada a llevado a Munro a plasmar estos diálogos tal como son en el día a día.

Tal vez la traducción de esta edición sea la que no ayude mucho a comprender el real sentido de la escritora y sea este el motivo por el cual el libro no me cautivó.

Amour

Película: Amour

Director: Michael Haneke

Año: 2012

 Comentario por: Gloveta

Desde la perspectiva del amor, todo se vale. Y esto es lo que nos enseña esta película bella y cruel al mismo tiempo. Sustentada por los diálogos y la música de fondo, una música de piano que nos toca el alma y que está muy acorde con toda las escenas, resaltando esa estación de la vida que se hace más larga de lo que esperamos, o de lo que humanamente podemos sobrellevar.

El título de la película nos lo dice todo: Amor. Verdadero amor del hombre por su esposa. Para acompañarla en esta última etapa y poder convertirse en su soporte y fortaleza. Un amor puro, incapaz de ver sufrir al otro!

Dirigida por Michael Haneke, (La pianista 2001, La cinta Blanca 2009) este director acostumbrado a hurgar en lo más profundo de la psiquis humana, nos hace estremecer con esta obra. Desde una sencilla puesta en escena, (muy poco salimos del apartamento donde habita esta pareja), Haneke nos conecta con lo más recóndito de nuestra alma y tal vez de nuestros temores, y logra desde unos planos hechos a distancia (nunca primeros planos) que miremos como espectadores este drama de la vejez y la muerte.

Impecable la actuación de Jean-Louis Trintignant y Emmanuelle Riva, como el matrimonio de 80  años, que han vivido juntos desde su juventud. En la vida real, estos actores sobrepasan esta edad, él con 82 y ella con 85. Y a estas alturas, ella es candidata al Oscar como mejor actriz por su actuación en este film.

“Amour” está nominada al Oscar 2012 en la categoría de Mejor película de habla no inglesa y ya ha arrasado con varios premios en las otras galas que anteceden al Oscar. Todos estos premios ganados por suficientes méritos.

 

Fahrenheit 451

Comentario por: Gloveta

Ray Bradbury nos transporta a una época de oscurantismo donde están prohibidos los libros. Leer hace pensar a la gente y esto es peligroso. Además los hace infelices y lo que cuenta es la felicidad. Para lograrla, el gobierno se ha encargado de mantener programas de televisión muy entretenidos como “La Familia” el cual proyectan todos los habitantes en sus salas en aparatos del tamaño de la pared, ojalá se tengan dos o tres aparatos en la misma habitación para hacer más persuasivo el efecto de que “los parientes” están realmente acompañando al televidente.

En este mundo de falsa felicidad las señoras se reúnen para alardear de sus efímeras vidas, comentar como han muerto hombres en las misiones a las que los manda el gobierno, pero que sus maridos nunca morirán allá, “Eso les pasa a otros”.

Montang, el protagonista, es un bombero encargado de quemar libros, porque algunos habitantes de la ciudad todavía tienen algunos escondidos. Las cosas se van saliendo de las manos y la obediencia hacia la orden de prender fuego es cumplida en forma estricta, se queman ya casas enteras y en la última operación que participa se sobrepasa el límite, pues queman a la dueña con su biblioteca.

A pesar de que es un alineado del régimen, Montang empieza a reflexionar sobre esta absurda tarea y en forma subrepticia va guardando uno que otro libro de cada quema. En especial le gusta el “Eclesiastés”, lo va leyendo poco a poco, con dificultad, porque claro, en este mundo en que no hay libros, a sus habitantes se les ha olvidado leer, es más, eso ya no se enseña, no es necesario.

Este mundo oscuro, adornado por una supuesta felicidad impuesta por el gobierno, donde no se puede leer y tampoco pensar, donde el régimen ha impuesto su doctrina a la fuerza valiéndose de la avanzada tecnología, impartiendo ordenes por radio y televisión,  observando los movimientos de los ciudadanos a través de los helicópteros y usando una gran novedad: “El sabueso” robot mecánico que persigue a sus victimas por el olor y los reduce hasta matarlos, todo esto nos hace pensar en un panorama que bien podría acompañar a la humanidad en el futuro no muy lejano.

Muchas de las cosas aquí descritas (1954)  ya se han hecho realidad: los grandes televisores- entre más haya en una casa, mejor- los programas “Realities”  para sacar al espectador de su propia vida y llorar y sufrir con lo que ve en la pantalla, la esposa más preocupada por lo que pasa en ellos que por la suerte de su propio esposo, los robots cada día más y mejores, la invasión de computadores en el mundo que han llevado a la firme teoría de que el papel y los medios escritos - entre ellos el libro- van a desaparecer. Todo esto es muy parecido a la idea plasmada en el libro por Bradbury.              

Ray Bradbury
 

AURA

Comentario por: Gloveta

Una de las grandes novelas de Carlos Fuentes, publicada en 1961, lleva la ficción al relato con elementos de magia o tal vez brujería. Analistas de la obra, han coincidido que para comprenderla se debe entender primero el  epígrafe que Carlos Fuentes colocó,  un aparte del libro “La Bruja” de Jules Michelet, publicado en 1862:

 “El hombre caza y lucha. La mujer intriga y sueña; es la madre de la fantasía, de los dioses. Posee la segunda visión, las alas que le permiten volar hacia el infinito del deseo y de la imaginación....Los dioses son como los hombres: nacen y mueren sobre el pecho de una mujer.”

 

Escrita usando un narrador en segunda persona, tal vez como un truco literario para que el lector se apropie del narrador, sintiendo que él mismo es quien narra. Aunque otras personas piensan que el que narra es el mismo protagonista, Felipe Montero.

 La narración logra que en un momento dado el lector juzgue que todo pasó, que no es ficción, sino que es acto de brujería. El temor a envejecer que sentía Consuelo, la llevó a prácticas que consiguieron el efecto deseado. El lograr llevar hasta la casa de Felipe Montero pudo ser parte de su plan.

 No quiero contar apartes del libro porque dañaría la historia. Más bien, los invito a que lo lean. Vale la pena, y solo tiene 47 páginas.

El Nombre de la rosa

Autor: Umberto Eco

Comentario por: Gloveta

Lo maravilloso de este libro es que nos introduce en la Edad media, nos vamos metiendo con fascinación, conociendo como era la vida en este monasterio y a su vez, la historia y la política que imperaban en la época. Conocer la vida de los monjes, del abad, del Papa y conocer los intríngulis de la vida diaria. Porque una cosa es ver una foto de un castillo medieval y otra es conocer la vida y pensamiento de quienes allí habitaban, que es lo que nos hace vivir Eco a través de estas páginas. En medio de crímenes y disputas sobre quién tiene la verdad, conocemos el pensamiento y modus vivendi de estos frailes cuya vida se limitaba al encierro entre las paredes de la abadía. El único recurso para distraer la mente era la biblioteca. Descrita de manera exacta, palmo a palmo, nos instalamos en ella y casi que nos sentamos a leer los grandes pergaminos y libros que posee.

Pero en torno a esta biblioteca es que se comenten los crímenes (6 muertes en total), y en medio de la investigación y la deducción, Guillermo de Baskerville y su pupilo Adso de Melk, llegan al descubrimiento del meollo del asunto, al tiempo que nos metemos en las discusiones filosóficas y religiosas de los frailes. Y el amor.. Oh! El amor: qué lindo pasaje, nos emociona y hace vibrar!

Libro incluido en la lista de “Los cien libros del siglo” del periódico francés  Le monde.

Ronda de perdedores

Autor: Jorge Saldaña

Reseña por: Gloveta

Libro ganador del Premio Norma de Literatura Infantil y Juvenil 2012.

Escrito en lenguaje especial para adolescentes, con ese tono fresco que puede enganchar hasta terminar el libro, “Ronda de perdedores” nos habla de los comics, la música y en especial del cine.

Tintín y Sapo dos adolescentes de 17 años, cuyo mundo es muy cerrado, dedicado solo al colegio y cuya principal pasión es leer comics, tienen la descabellada idea de hacer una película, poniéndole el corazón a ello, y apoyándose en amigos, vecinos y familia se dedican a sacar adelante su tarea.

Ambientado en el año 2000, es un libro de fácil lectura, con dichos y términos de los muchachos de Buenos Aires, donde no faltan los amores de adolescencia y también las peleas entre muchachos.

Es la primera novela que publica Jorge Saldaña (1969), abogado de profesión y escritor por decisión.

Alexis o el tratado del inútil combate

Comentario por: Gloveta

Con su prosa característica, Marguerite Yourcenar nos lleva por los vericuetos del alma de Alexis, su protagonista, quien va contando de una forma profunda sus miedos, sus inseguridades, su infancia, su presente.

Alexis escribe esta carta a su esposa, en la cual se remonta a su niñez, recuerda a su madre y a sus hermanas, sus recuerdos de la academia donde estudió música, su estancia en Viena donde se aloja en casa de los príncipes de  Mainau, recordando el día que la conoce a ella, la forma en que nació la idea de contraer matrimonio y ahora su partida, o mejor su huida.

Junto con todos estos recuerdos está la reflexión, mirando su vida ahora, desde este punto donde se encuentra, mirando a posteriori y sacando conclusiones más para si mismo, que para su amada  Mónica,  a quien ha dejado atrás, tal vez con el corazón atribulado y preguntándose qué pasó.

Encontramos frases valiosas, pensamientos profundos, como este:

“El alma humana es más lenta que nosotros:
esto me hace admitir que podría ser más duradera. Siempre se
queda un poco atrasada con respecto a nuestra vida presente”.

MEMORIAS DE ADRIANO

Autora: Marguerite Yourcenar

Comentario por: Gloveta

Publicado en 1951, el libro tomó varios años a su autora, Marguerite Yourcenar, quien lo escribió entre 1924 y 1929, es decir, entre sus veinte y veinticinco años. Su tarea de tantos años conllevó al estudio profundo de los clásicos, de toda la historia de Roma y de Atenas, de la vida de los emperadores. Marguerite los leyó en la fuente original, o al menos, en las traducciones más antiguas que se encuentran.

El libro consta de seis capítulos:

1- Alma pequeña, efímera, amable

2- Variado, múltiple, cambiante

3- Buscando la estabilidad

4- Oscuridad que ilumina

5- Disciplina augusta

6- Paciencia

La autora quiso exaltar la vida de Adriano, el emperador visionario que consolidó el imperio romano. Quien no se preocupó por ampliar las conquistas, su interés fue gobernar y hacerlo bien. El imperio comprendía grandes extensiones. Adriano se dedicó a recorrerlo, a gobernarlo, reformando y creando su emporio. Durante veinte años viajó por todos sus territorios ejerciendo el poder y conociendo de primera mano a sus habitantes, tanto ricos mercaderes como pobres pescadores.

Diseñó y construyó ciudades, acueductos, puentes. Le fascinaban las artes y las letras. Por ello no dudó en construir bibliotecas y grandes monumentos: el Panteón, el Santuario de Venus, el Olimpión de Atenas, el acueducto de Cartago. Fue de su especial interés la parte agraria, en donde hizo una verdadera reforma. Amaba la belleza, le entusiasmaba la astrología, escuchaba a los astrólogos para entender el movimiento del mundo. Era su cliente. Leía a los poetas y él mismo escribía versos. Sentía especial predilección por la música ejecutada por flautas, liras y cítaras.

Villa Adriana en Roma

Adriano le dio nueva vida a Atenas: revisó su constitución. Redujo el número de funcionarios para disminuir los costos del estado. Creó fundaciones universitarias para convertirla en un importante centro de estudios. Durante su gobierno el Imperio llegó a tener un auge y un crecimiento nunca visto antes.

Estuvo casado con Sabina, con quien tuvo un matrimonio de conveniencia, no de amor. Viajó solo por el mundo, ella tenía su propio séquito. Ya en la edad madura Adriano conoce a Antínoo, adolescente del cual se enamora y al que le rinde honores fundando la ciudad de Antínoe, a la que dedica especial cuidado, en el trazado de sus calles y esplendor de su arquitectura.

La autora nos narra el complejo manejo de la sucesión de un emperador: Tajano escogió a Adriano, y el mismo Adriano en vida seleccionó a sus sucesores, nombrando a Antonio Pío (como hijo adoptivo) y a Marco Aurelio (como nieto adoptivo).

Como homenaje a la prosa de Marguerite Yourcenar, y a la de su traductor al español Julio Cortázar, tomo un aparte del libro: “A la hora del crepúsculo, acostado en la popa bajo una pequeña tienda de púrpura, lo escuchaba leer a los poetas de su país, hasta que al anochecer borraba tanto las líneas que describen la trágica incertidumbre de la vida humana como las que hablan de palomas, coronas de rosas y bocas besadas. Un aliento húmero ascendía del mar; las estrellas subían una a una al lugar que les está asignado; balanceado por el viento, el navío corría hacia el oeste rasgado por una última franja roja; una estela fosforescente se tendía tras de nosotros, muy pronto cubierta por la masa negra de las olas. Y pensaba que sólo dos asuntos importantes me esperaban en Roma. Uno era la elección de mi sucesor, que concernía al imperio entero, la otra era mi muerte, que solo me concernía a mi”.

Libro imprescindible. Excelente.

Marguerite Yourcenar

 (Marguerite de Crayencour; Bruselas, 1903 - isla de Mount Desert, Maine, EE UU, 1987) Escritora francesa de origen belga.

EL ENSAYO: Entre la aventura y el orden

Autor: Jaime Alberto Vélez

Comentario por: Gloveta

En este libro, Jaime Alberto Vélez hace una reflexión sobre el ensayo, haciendo un recorrido histórico desde su nacimiento hasta nuestros días, para llegar a la conclusión de que en la actualidad sigue muy vivo. Desde el creador del género -Montaigne 1589- hasta nuestros días, Vélez nos va llevando de una forma sencilla y practica por los caminos de este género, haciendo elogio de él, resaltando sus bondades.

Resalta en Montaigne “el rechazo de cierto espíritu dogmático (…) y  la adopción de un pensamiento menos arrogante “. Describe el ensayo como la libre expresión de las ideas, porque cada autor debe expresar su pensamiento de una forma espontánea, no rígida (optar por posiciones cerradas y creyendo poseer la verdad absoluta es lo más alejado de este género). En realidad es el arte de la expresión, resaltando que se debe hacer con gracia y  manejando un buen tono literario.

“El verdadero ensayo entraña riesgo y aventura”, por lo cual el autor debe sopesar su escrito, entrando a considerar diferentes posibilidades de la idea.

También realiza un recuento histórico del ensayo en Colombia, haciendo memoria de los primeros escritores que se aventuraron en este género, para ellos fue una tarea difícil, ya que en esa época pesaba mucho el pensamiento político y por el otro lado estaba la Iglesia que censuraba las ideas liberales que pudieran presentar, tildándolos de ateos y poniéndolos en entredicho ante el país.

Por último, el autor se dio a la tarea de recopilar algunos ensayos que sirven de ejemplo para conocer y referenciar el género.Libro recomendado para profesores y estudiantes de literatura.

Jaime Alberto Vélez, Nació en Yolombó (Antioquia, Colombia) en 1950. Escritor y poeta. Ejerció como profesor de literatura en la Universidad de Antioquia. Recibió el Premio Enka de Colombia en 1987 y dos premios en el Concurso Nacional de Poesía de la Universidad de Antioquia en 1980 y 1981.

Obras publicadas: Biografías (1980); Reflejos (1980); Biografías (1980); El zoo ilógico (1982); Buenos días, noche (1987), Brevario (1991); Piezas para la mano izquierda (1992); El ensayo (1997); Un coro de ranas (1999); El ensayo: entre la aventura y el orden (2000).

Soldados de Salamina

Autor: Javier Cercas
Comentario por: Gloveta

El libro nos atrapa con una prosa de tinte poético. Javier Cercas al contar sucesos reales,  hace algo más que “una novela”. Sumerge al lector en una investigación histórica de hechos acaecidos en los años treinta que atraviesan la vida de Rafael Sánchez Maza, uno de los creadores de la falange española. El relato  está elaborado de una forma dulce, cariñosa y entreverada con pasajes de la vida del autor.

Javier Cercas escribe como periodista, profesión que ha ejercido por años. No pierde su estilo de cronista e investigador. Para escribir el libro debió  recorrer pueblos y sitios en los que vivió Sánchez Maza, de tal manera que pudiera ofrecernos un relato testimonial  colmado de detalles y anécdotas que nos ayudan a acercarnos al “personaje” y entender el episodio de su 'fusilamiento' durante la guerra civil española, que marcó de manera indeleble a los españoles y en especial a la comunidad de Cataluña, desde donde se cuenta la historia.

Cercas enfatiza en que no se trata de una novela, sino del relato de hechos reales, a pesar de que cualquier  lector intuye que está incurriendo en un lenguaje novelado para ofrecernos pasajes imaginarios. De no ser así sería casi  imposible que las partes del relato encajaran perfectamente, tanto desde el punto de vista histórico como narrativo después de setenta años de ocurridos los hechos.

El libro resalta el amor de Cercas por su patria, lo que parece haberle recompensado en ventas, pues lleva más de un millón de ejemplares vendidos. Fue tanta la atención que los españoles le depararon al libro, que hoy se venden tours para ir de turismo por la ruta de “Soldados de Salamina”,  El Colell y los bosques aledaños.

Los turistas que tomen el tour, en algún momento, pueden escuchar el pasodoble “Suspiros de España” evocadoramente  citado  en apartes del libro.

Quiso Dios, con su poder,

Fundir cuatro rayitos de sol

Y hacer con ellos una mujer,

Y al cumplir su voluntad

En un jardín de España nací

Como la flor en el rosal.

Tierra gloriosa de mi querer,

Tierra bendita de perfume y pasión,

España, en toda flor a tus pies

Suspira un corazón.

Ay de mi pena mortal,

Porque me alejo, España, de ti,

Porque me arrancan de mi rosal.

Javier Cercas

El hombre en busca de sentido

Comentario por: Gloveta

Un libro que debería ser de obligatoria lectura para todo ser humano que pase por este planeta después de la segunda guerra mundial.

El autor, sobreviviente al holocausto y a los campos de concentración nazis nos describe de una forma objetiva, casi despersonalizada, la forma en que vivió dentro del “ghetto” estos años. La triste historia narrada con tanta persuasión que a veces nos lleva hasta las lágrimas, es descrita por un hombre que además de prisionero, en su vida anterior era neuro-psiquiatra y como tal sufre pero al mismo tiempo analiza la situación con su mirada profesional.

Esta vivencia lo condujo a desarrollar su teoría de la “Logoterapia” que es una psicoterapia basada en el sentido que se le da a la propia vida. El paciente debe mirar hacia el futuro. Trazarse metas y crear cuadros mentales donde se visualice realizando las tareas con que sueña, viéndose en el hogar que anhela tener. “La primera fuerza motivante del hombre es la lucha por darle un sentido a su propia vida”.

Como médico psiquiatra observó que estando sometidos a las mismas condiciones de privación, abusos, carencias, humillación, unos morían y otros sobrevivían. Su pregunta era: ¿Por qué? La conclusión a la que llegó después de aplicar riguroso método científico fue que el hombre que tiene un objetivo en la vida, sobrevive. Él mismo fué un ejempo de su tesis, él tenía que sobrevivir para poder dejar como legado a la humanidad ese simple pero fundamental descubrimiento de la ciencia de la mente. El mismo Frankl cita a Nietzsche: "Quien tiene algo por qué vivir, es capaz de soportar cualquier cómo". Más adelante sentencia: ningún poder de la tierra podrá arrancarte lo que has vivido y remata con esta reflexión tan cierta: ¿Qué es, en realidad, el hombre? Es el ser que siempre decide lo que es?

Después de terminar estas páginas nos sentimos con el deseo profundo de alcanzar nuestras metas, de seguir luchando por nuestro ideal. Quedamos revestidos de una nueva esperanza.

El ruido de las cosas al caer

Comentario por: Gloveta

Con este libro ganador del premio Alfaguara de Novela 2011, Juan Gabriel Vásquez, hace un recuento de hechos históricos de Colombia, poniendo personajes y novela de por medio, nos cuenta varios pasajes de la vida colombiana, desde 1938 con la tragedia de Santa Ana, pasando por los años setenta con el auge del narcotráfico en Colombia, el choque del avión de American Airlines contra el cerro El Diluvio cerca a Cali en 1996, para terminar en 1999.

Una buena novela, amena, con un tono intimista, ya que se cuenta desde el punto de vista de su protagonista Antonio Yammara. Bogotano, profesor universitario, quien por cosas del destino conoce en un billar a Ricardo Laverde, de quien se hace amigo de juego, una amistad sin más ni más, pero que llega a significar demasiado para él, al verse involucrado de lleno, lo que lo obliga a investigar y desenmarañar la vida y pasado de Laverde.

Yammara va contando sobre los hechos, los que va descubriendo y casi todo el libro se remite a contar el pasado que va escudriñando. En forma simultanea cuenta su vida, su relación con su mujer y el nacimiento de su hija.

Si analizamos el libro, vemos que Vásquez tiene un manejo impecable de los tiempos (pasado-presente-pasado) nos lleva y nos trae sin que pongamos resistencia a este retroceso permanente en el tiempo y hábilmente nos atrapa en su lectura para acompañarlo en el descubrimiento del verdadero personaje, ya que al principio nos plantea la incógnita: “Este hombre no ha sido siempre este hombre”, pensé, “Este hombre era otro hombre antes”.

En algunos apartes del libro, el escritor cae en lugares comunes y justificaciones innecesarias, pecando a veces por exceso de explicaciones, como también por generalizaciones hacia la manera de pensar y actuar de los colombianos, que en varias ocasiones no compartí.

Buena novela, digna del premio que ganó.

Los Ejercitos

Los Ejercitos- Evelio Rosero
Comentario por: Gloveta

Nos  cuenta el conflicto armado en Colombia desde la opiniónde un hombre común. Un hombre de setenta años que simplemente se dedica a vivir y a relatarnos lo que pasa en su pueblo desde el punto de vista de sus habitantes y del devenir diario. No le importa si son paramilitares, ejercito o guerrilla. El solo es una persona que ante todo muestra sus sentimientos. Este es el éxito del libro: Novelar el conflicto bélico, mirándolo con ojos de observador afectado sí, pero sin tomar partido. Sin preguntarse en ningún momento el porqué de la guerra. Solamente como un espectador nos cuenta cómo su pueblo se va desmoronado de a poquitos. En sus páginas se siente la guerra, la pérdida del derecho a opinar, la pérdida de la tranquilidad, la incomunicación con otras partes del país, el drama de los niños que se vuelven insensibles, la desazón de las mujeres que se entregan a las tropas, los secuestrados, los desaparecidos.

Más o menos a la mitad del libro, su personaje central se encuentra atrapado por una fantasmagórica trama, en la que la misteriosa combinación entre realidad y apariencia hacen que reflexionemos en que plano se encuentra el protagonista realmente. Esto es una de las bondades de la prosa de Evelio Rosero.

A partir del relato podemos sentir el dolor de la patria ensangrentada y herida por unas balas que se cruzan entre gente inocente, entre ciudadanos que querían simplemente vivir.

Foto tomada de "Letralia"

 “Los ejércitos”, que obtuvo el Premio Internacional de Novela Editorial Tusquets 2006 y en Inglaterra el Foreign Fiction Prize, otorgado por el diario The Independent a la mejor obra de ficción traducida al inglés en 2008. Así mismo, obtuvo en 2011 el Premio ALOA, concedido en Dinamarca por escritores y editores a la mejor obra traducida al danés, 2011. Ha sido traducida a 19 idiomas.

Lima

Visitar Lima es una de los regalos más agradables que nos puede dar la naturaleza. Y si vamos en época de primavera, ¡aún mejor! Lima, capital del Perú, con 8.4 millones de habitantes, en donde vive el 30% de toda la población del país, acoge en forma espléndida al visitante, con su limpieza, organización y amabilidad. Además de las grandes delicias culinarias que son ya famosas a nivel mundial.




Foto: Gloveta - Hotel "Marriott" ubicado frente al Centro Comercial Larcomar



Sus innumerables parques llenos de flores y de hermosa vegetación nos producen ese toque de alegría y sensación de caminar entre una gran ciudad. Lima tiene problemas de agua, por lo cual es más meritorio este trabajo de conservación de jardines y vegetación de la ciudad.




Foto: Gloveta - Parque "Kennedy" en Lima

 
El más famoso es el “Parque de la reserva” que posee 13 fuentes de agua controladas por computadora, en un conjunto de agua, luz, música e imagen. El espectáculo que presentan es un atractivo que no se debe perder ningún visitante de Lima.

Otra área de obligatoria visita es toda la zona de la playa, en donde han ubicado parques para el esparcimiento, pensando en todas las edades y la diversidad de gustos de los habitantes. Uno de los más conocidos es el “Parque de El beso”, donde van los novios a tomarse la fotografía obligada en el día de su boda, pues según la tradición seguirán enamorados para toda la vida.



Foto: Gloveta -Parque de "El beso" en Lima



ENTRE LA LETRA Y LA SANGRE

Libro escrito por: Carlos Catania

Comentario por: Gloveta

Entre el 15 y el 27 de julio de 1987, Carlos Catania, le hizo una entrevista a Ernesto Sábato. Se realizó en once “Jornadas” obteniendo un libro muy agradable que nos retrata un Sábato erudito en ciencia, experto en literatura, pensador extraordinario, pero ante todo un humanista. A pesar de ser un físico brillante (trabajó en el laboratorio de los esposos Curie en Paris) Sábato regresa en 1940 a Argentina para dedicarse de lleno a la literatura.

Carlos Catania es un afamado escritor Argentino, que fue su amigo personal y quien ha escrito dos libros sobre Sábato. A raíz de la gran fraternidad entre los dos se genera una gran sinergia para escribir este libro, donde Catania no oculta su posición frente al pensamiento del escritor. Debido a la gran amistad, tiene permiso para hablar de los constantes cambios de humor de Sábato, preguntarle porqué ha quemado sus propias novelas, indagar sobre su posición política y sentirse muy cómodo hurgando heridas y apretando clavijas hasta lograr la justa respuesta.

Ernesto Sábato nació en Buenos Aires el 24 de junio de 1911 y murió el 30 de abril de 2011, 55 días antes de cumplir cien años.

Confesiones como: “Yo no escribí para ganar dinero, ni premios, ni por la vanidad de verme impreso. Puede parecerle excesivo, pero escribí para resistir la existencia. Por eso mis libros son tan desagradables, y no se los recomiendo a nadie.”

Sabato se cuestiona a cada paso la injusticia social, por eso es tan marcado su pesimismo. Pero al mismo tiempo da un mensaje de esperanza: “Y puesto que finalmente la esperanza es más perdurable que la angustia – porque si no, estaríamos suicidados- ¿no sería más probable que exista Algo más bien que Nada?”

Buen libro que nos ayuda a comprender al escritor y al hombre. Catania logra permear el alma de Sabato y lo pone al descubierto para el lector.

EL TÚNEL (Ernesto Sabato)

Comentario por: Gloveta

Novela psicológica escrita por Sábato, nos muestra un retrato de la intrincada personalidad de su protagonista, Juan Pablo Castel, sus preocupaciones y obsesiones. Un personaje solitario, lleno de dudas, acostumbrado a analizar hasta el más mínimo detalle de su vida diaria, dándole vueltas a cada conversación, tratando de encontrar en cada palabra conexión con sucesos inexistentes. Es importante anotar, que Juan Pablo es un individuo dotado de mucha inteligencia, pero que no logra asumir nada en forma global, ni aceptar que alguna cosa es simple. Por el contrario, todo lo maximiza, lo engrandece, dándole más valor que el que tiene en realidad.

Al conocer a María Iribarme, piensa que ha encontrado su complemento, siente que se han conocido desde siempre. A esto aduce el título de la obra “El Túnel” pues el protagonista imagina que él y María han caminado por túneles paralelos desde su infancia y ahora llega el momento del encuentro.

Castel conoce a María el día de una exposición de su obra. En uno de sus cuadros llamado “Maternidad”, Castel había dibujado una madre con el niño, sin embargo en un sitio del mismo había colocado una ventanita en la cual se veía una playa y una mujer mirando con tristeza el horizonte, como a la espera de algo. Durante la exposición la única persona que advirtió este recuadro fue María, por lo que Juan Pablo infirió que era la única persona que en realidad lo entendía. Enloquecido con la idea de perderla, busca su imagen por todo Buenos Aires, hasta que al fin la encuentra. Luego gran lucha interna se decide a hablarle, para comprobar en forma feliz que ella también pensaba en él.

El libro es el retrato interno de Juan Pablo, sus luchas, sus pensamientos, su demencia. Arraigado a una sola idea, la de poseerla, se sumerge en un intrincado camino hacia su logro, consiguiendo solo destruirla y destruirse.

Del otro lado del jardín

Comentario por: Gloveta

En este libro el autor nos cuenta su experiencia autobiográfica de como colaboró en la muerte de su madre  Luzmila Álzate, el 20 de  Octubre de 2007.

El libro tiene muchas referencias sobre casos de parejas famosas que decidieron morir juntos acudiendo al suicidio, casi todos escritores: Herbert von Kleist y su amiga Henriette Vogel, Stefan Zweig y su segunda esposa, Charlotte Altman, y la de André Gorz y su mujer. También nos introduce en muchos conceptos filosóficos de la vida y la muerte.


Fuera de todas las disquisiciones filosóficas, considero que el libro le sirvió de catarsis para ahuyentar sus propios fantasmas y hacer una autoevaluación sobre los hechos. A través de sus páginas vemos como Carlos empieza con lecturas, sigue con conversaciones muy personales entre él y su madre, hasta que logra “hacerle ver” que lo mejor es optar por la muerte.


A pesar de las creencias religiosas de ella, logra permeabilizar su intelecto y hacer que acepte y en última instancia, solicite su ayuda para bien-morir.


A través del texto notamos un gran esfuerzo del autor por demostrar el “infinito amor” por su madre y en nombre de este obrar como colaborador en la “muerte asistida”. El autor considera que este libro testimonial lo hizo en aras de honrar el nombre de su madre. Difiero de él en su intento.